關於影音發行的格式

關於影音發行的格式

許多朋友會問起，我回答完後，常會納悶是不是說得完全。現在把相關的問題一次說清楚。

錄音、錄影後，最後可以作成的型式有兩種 : [光碟片] 或是 [檔案]。

先說光碟片 :

光碟片有 CD、DVD、Bluray 三種。不論哪一種，它們都可以 [媒體]、或  [資料] 兩種形態來儲存內容。

媒體形態 : 

在 [媒體] 形態時，內容的格式有標準規範，必需按規範製作，才能確保光碟片放入 CD、DVD、Bluray 的播放機時，能順利播放。

CD          : 只能放聲音的內容，格式是 PCM 44.1K/16bit wav

                 標準容納的時間長度是74分鐘，但可以超過標準到79分59秒，近十年的播放機，只要不是太舊，應該可以順利播放。

DVD      :  DVD光碟片常見的有兩種容量 : 4.7GB、8.5GB

                 DVD內容包含影、音。

                 影像的格式是 MPEG-2，解析度最大為 720X480 (上到下有480條橫線，每條線720點)

                 這是當年老式電視機的解析度，若是在今日1920X1080解析度的新式LCD電視來播放，視覺上會覺得畫質比較粗。

                 在製作時，MPEG-2的格式有個壓縮率可以作調整檔案大小。若節目長，壓縮率可以設高一點讓檔案小一點，若節目短，壓縮率可以設低，檔案大一點。

                 4.7GB的光碟片最常見，容納 1 小時多一點的節目剛剛好，畫質不錯。若拉高壓縮率，容納2 小時以上的節目，技術上也是作得到。可是天下沒有白吃的午餐，壓縮率拉高，畫質也變差了，另外一個負面的結果是在播放器內把檔案解壓縮的 CPU 更吃力了。

                 若真的節目很長，應該改用8.5GB 的光碟片。

                 DVD 內的聲音格式，一般是MP3。相對於CD的音質，MP3是壓縮商、音質降低的格式。若製作時，MP3選用256Kbps或320Kbps，其音質一般人都會覺得滿意。

                 若希望最好的音質，製作時可選用 48K PCM格式，音質比CD稍好一些。不過，比起MP3，需要的容量是8倍10倍不等，光碟片上剩餘的空間要容納影像資料就更少了，必需作一個權衡。

                

                 有關於影音同步的問題

                有時，朋友抱怨播放時，影音不同步。當然這有可能是後製時，沒有同步好。但是，更多的時候，影音不同步並不是因為後製引起的。

                 原因在於DVD的標準規格，只是一個範圍，不是像 CD 是固定的。不論是影像、聲音，DVD都容許用家選用不同格式、不同壓縮率….。不同的壓縮率，對解壓縮的 CPU 就是不同的工作負載。在播放時，問題就來了。DVD 播放機，其實內部就是個解壓縮的 CPU，影、音的資料，不同的格式，對CPU的運算的要求不同。在光碟讀取時，影、音是一同讀取送到 CPU 去解碼，但是，受限於CPU的性能、特性，它對影像、聲音的解碼並不是一樣快速，可能不同時間解碼完成輸出，這就會造成影音不同步的問題。為了解決這個問題，絕大部分的播放器、或電腦軟體，都內建有影音同步微調的功能，例如以影像為基準，聲音往前、或往後微調幾分之幾秒。所以，若看到影音不同步的 DVD，先別急著怪罪到後製。

                

Bluray    : 藍光片，容量有25G、50G 甚至達100G

                 藍光片是DVD的升級版，檔案的格式是 H.262/H.264，它壓縮率比DVD更高，品質不比DVD差，解析度變高了，但需要更快的CPU 作解碼。

                 影像的格式是 1920X1080，正好配合現代的 LCD 電視。

                藍光片可容納的聲音檔格式，最高可至 192K wav 檔，若要兼顧畫質及音質，藍光片比 DVD 是更合適的媒體。

                 目前藍光播放機的普及率好像還有待加強。若是音樂會的錄影，是否一定要藍光片發行，值得考慮。但，高解析度的時代已來臨，作一份藍光母片作為將來發行準備，應該是值得的。

CD/DVD/Bluray 當成 [ 資料片 ] 時

                 這三種片子，當成資料片時，它和硬碟、USB隨身碟，除了無法抹除重新使用，沒有什麼不同。三者作為資料片，差異只是容量。你可以把下面說明的各式影音檔，複製在光碟片上，現代許多光碟機，其實都支援檔案播放，而影音規格可高可低，極有彈性。這也是一種可以考慮的發行方式。

檔案的發行 :

                 過去要發行影音媒體，必需是 Audio-CD, DVD-Video的形態，因為，當年只有播放機才能播。

                 現今，電腦無所不在，桌上的電腦、筆電、平板、智慧型手機、DVD播放機(對、裡面也有CPU)，加上，網路的速度已非吳下阿蒙，在網路上分享，已經非常方便。

                 在網路上分享影音，有兩種方式 :

(1)   下載 : 把檔案放在網路上某個地方，把網址連結分享給朋友，他們可以下載存在自己電腦中。下載後才播放，日後要再播，不必再下載。有一個很大的優點是 : 影音檔的格式，完全不受限制。

(2)   網路播放 : 把檔案上傳到 Youtube、Vimeo，朋友只要上網，不必下載就可以直接播放。純聲音檔，有 soundcloud 這樣的服務。類似的服務，方便，也可以達到公共宣傳的目的，但其檔案的格式，必須符合某些規範，若想要更佳的品質，可能無法辦到。再者，類似像 Youtube 的檔案上傳，為了維持一定的品質，它會對影、音作一些處理，對於真正專業處理過的影音檔，不一定有加分效果，這也是另一個必需妥協的地方。

                

                 聲音檔，可以不必受限CD定於一尊的格式，從 從最高階的 192K wav、DSD，到一般常用的FLAC、mp3、AAC、….不一而足，想要什麼格式，在網路上互傳，都不是大問題。

                 影像檔也是一樣，從 MPEG-2 到 MPEG-4,(H.264)….各式各樣的格式，都可以在網路上分享。

總結 :       現在網路時代，是不是一定要壓片與朋友分享，是個值得思考的問題。實體的片子的運輸、寄送，應該沒有網路分享來得快速。若發行片子的目的是銷售，那另當別論。   

                 網路的發行，不論是下載、或是網路播放，都可以不受時空限制，海內外的朋友，都可以同步收到。甚至，可以把光碟片的映像檔，放在網路上供下載，只要有網路的地方，就可以下載，並自行燒出光碟片。這是透過虛擬世界可以發行實體光碟片的方法。值得考慮。

         

價值

最近耳聽、眼見一些事，作為人父，有一些感想，不吐不快。

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幾周前，一位鋼琴老師、指揮老師來家裡試聽錄音，我的朋友剛好來訪。他，腳上藍白拖，大冷天，穿個單薄的舊衣，全白的頭髮、沒修剪的鬍子、幾乎掉光的牙齒，看起來就像個鄉下老頭，還開個老 Buick Park Avenue，我的音樂圈朋友看了，大概會吶悶這位朋友的異類。他是我三十年前初入社會在電腦圈相識的朋友，年長我八、九歲，我是菜鳥，他是前輩。初識時，除了領教到他的博學以外，意外發現他會彈鋼琴，話題自然常繞著音樂打轉。有一次，他突然蹦出 : [ 我當年打定主意，決不娶音樂系的女孩當老婆。因為她們除了音樂以外，什麼都不懂 ]

那時，夢想是有的、但沒機會交過什麼音樂系的女朋友。聽這位大哥一說，心想，他說的好像有些道理。

有一些歷練後，看的人多了，再想起這事，我有了自己的想法，發現 [ xxx 系的人，除了 xxx 以外，什麼都不懂 ]，其實是個普遍的現象，單挑音樂人，其實是太不公平了。

台灣現代教育的特徵，就是 [技]、[藝] 的教學內容，幾乎是學校教學/家長關心的全部。有關 [人本]、[學習如何作人]、[作個好公民]，這些內容，大家關注的程度，僅止於防止學生不犯法。整個教育體系彷彿是個超大職訓中心。[智、德、體、群、育、樂] 並進 ? 那不過是牆上的口號。

有這樣的體系，產出的法律人、文人、音樂人、……，不意外地都可以找到諸多例子表明他們只懂 xx，但作 [人] 是失敗、拿不到及格成績的。

有法律系畢業，如今居大位、或為國師、或已下到牢中的，他們以法律專業高過人的良知來行事。…..也有著名的詩人，我們成天唱著以他的新詩所譜的曲，而他有以黑函密/污告在白色恐怖時期製造冤獄、也有配合專制政府之不義以提升其學術/教學地位的記錄，他作為一個 [個人]、[公民人] 的所作所為，我不會認為他是台灣或是中國之[光]，我更不會認定他是個詩人、文人，他，不過是懂得玩弄文字行騙的老頭。稱他行騙，因為他的文字若有美善，與他的內心不符，不過是違心論罷了。

作為 [xx]人、與作為xx[人]，兩者的不同是 : 當現實中，[xx] 與 [良知] 衝突時，哪一個居首位。

我最終還是娶了個音樂系畢業的老婆。

她早歲移民美國，因為[喜歡]彈鋼琴，所以選擇進入音樂系。若她是在台灣，以她鋼琴的程度，大概與台灣當年的任何音樂系無緣。三十幾年前，要進音樂系，大學聯考的成績必需在前段，之後才是術科的考驗。以鋼琴來說，學科先要過關，然後要 [鋼琴比別人利害] 才有可能進入音樂系。你是否真心 [喜歡]，完全不是評量項目。

她，單純只是 [喜歡]，在美國，至少學校比較尊重個人的興趣，總是會協助找適當的管道給機會學習。她的音樂專業程度普普，作不成 [音樂]人，而是個 音樂[人]，這是我的福氣。

[作人]、[專業]，何者優先，是關鍵的選擇。

有一次在音樂廳的後台，無意中聽到一位與學生家長有桃色官司而被判數百萬賠款的演出人與朋友的對話 : [ 也不過是打了幾 X，她哪值那麼多錢，我真是衰到家 ]。就是這句話立即改變我認為他不過是一時迷失的先前印象，我當下轉念，他真是惡質，只不過是個靠音樂授課賺錢的傢伙，[音樂家] ? 他連 [人] 都作不及格，我哪願稱他為什麼 [家] ? 別人怎麼想我不管，我自己的孩子與他學藝，門兒都沒有。

小兒高中時，一位同學的母親，極力推薦一場在中山堂某位號稱吉他[大師]的音樂會，要我們去聽，還特別強調，只要跟這位大師學琴，大師保證將來教學生活無虞。這樣的音樂會，我這輩子從未經驗過，也從未想像過。這位大師要他第一高徒先出場演出，繼而誇耀他已取得日本的什麼什麼資格，然後要高徒在音樂廳舞台上，有如黑道一般，跪拜大師為總堂主，再按立這位高徒為分堂主，並立誓永留總堂主門下。其實說穿了，不過就是以黑幫的組織模式，經營音樂班，並要求加盟店立誓永遠向總公司上繳權利金罷了。顧不得音樂會的禮節，上半場未結束，我便強迫音樂廳服務人員開門讓我離開。

若要我兒混黑幫，這是個經過 [化粧漂白] 的好機會，若要我兒學習音樂，不算外行的我，我看到這位 [大師] 教的是雜技，不是 [音樂]。

我的經驗告訴我這樣以黑道倫理的經營模式，很可能有 [錢途]，但我不願意我的小孩因為接近這樣的價值觀而近墨者黑。

君子愛財，取之有道。這位 [大師] 的賺錢方式是旁門左道，不是正派經營。

爾愛其羊，我愛其禮。我在吾兒周圍所要排除的，不是賺/或不賺錢的經營方法，而是要排除無助吾兒 [作人] 的價值觀。我尊重每個人價值觀的差異，但作為人父，我有為自己的孩子 [孟母三遷]、提醒他何者不可師法的責任。我親愛的讀者，你可搞清楚重點到底是在哪裡了吧 ?

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附記 : 近來聽聞有人論及音樂老師授課鐘點費的事，[不但可以議價、而且更要大力議價]

我認為要不要議價，端要看 [作人] 的道理，或是說，雙方關係，擺在前還是撇在後。

出外觀光購物，就地還價，反正不會再見面，買賣雙方不存在 [作人] 相處的問題。但格局大一點的，也許會深一層想，我代表台灣形象，總是出價還價要節制有品一點。以 [作人] 的考量，就算生活中沒有交集的對象，[ 漫天要價/殺價 ] 也不是可以不經過評估而隨意為之。

我讀高中時，年近70的音樂老師論 [殺價] : [有些事，是不可殺價的。] 他脫下西裝，指著肩墊部位，[ 這個地方應該要縫1000針，你若亂殺價，等到你知道它只有500針，已經是幾年後的事了。這類的事，你只能尊重他的開價，然後選擇要不要給他作，千萬不要殺價 ]

音樂授課的成功與否，習/授雙方的關係至為重要，對鐘點費的議價，很容易被理解為對授課人極大的否定。固然有些微可能，不傷師徒關係，但關係到人之和協的 [作人之道]，何必一定要走在鋼索上冒險呢 ?

Lili Marleen ( Lili Marlene ) @ 林森だいがく

有一次，在林森北路的 snack bar, 我唱了這首 Lili Marleen，曲畢，平常禮貌性的掌聲，好像變得比平常熱絡一點。每周一起喝酒的日本友人，睜大了眼睛看著我 : [ Q-san, you have fooled us. You can sing. ]

一度，投身手機產業。日本 S 社是手機業界，同類元件市佔70%的大廠。當年全球市場如日中天的M牌、E牌、N牌的手機內，都是 S 社的元件。我剛空降接任總經理，發現這個團隊與 S社在台灣的負責人，似乎因為信任不足而有點距離。當時，我們已經拿到 M 牌的供應商資格，在台灣是唯二的其中一家(另一家是郭xx的兄弟)，即便如此，若我們無法依附在 S 社全球供應鏈系統中，很難成長到世界水準。我想，非得與 S 社負責人拉近距離不可。

以新任創投指定經理人的身份安排了飯局初次認識，之後，就固定每周到 X條通、S 君每日報到的一家 snack bar。這位 S 君，自年輕駐台之初，每日下班必到這家 snack bar 坐個兩個小時才回家，不但成了熟客，店內結識的小姐，還成了夫人，育有兩子，家庭美滿，成為美談。我和 S 君，在這長達兩年的每周例行聚會，談天說地，什麼都談，就是不提公事。日本人的文化，沒有長時間觀察到信任的程度，說破嘴皮推銷自己也不可能會帶來什麼夥伴性的聯盟。

日本人習稱的 [林森だいがく]、也就是林森北路的夜生活，大約是 club、snack bar 兩大類，都有女侍作陪。club 是怎麼回事，在此就不提了。snack bar 呢 ? 很單純，只喝酒、唱歌。S 君帶我去的這一家，很用心地經營，還組了高爾夫球隊，每月聚一次，除了女侍小姐、酒客通通下場較量球技，連酒客的妻、兒也一起同樂，活動照片貼滿店內牆面，真是奇。

酒，我不大喝，而且日本人在這種場合喝的是文酒，不時興乾杯的。
高爾夫 ? 不愛運動的我，不必了。
唱歌呢 ? 日本人去的地方當然以日本歌為主，不論是老式的演歌，或是現代的日本流行歌曲，不通日文的我，簡直沒有一首聽過。英文歌呢 ? 也好不到哪去，聽古典音樂成長的我，年少時聽的是 Pavarotti、Domingo、Mario Lanza、Fischer-Dieskau、世界民謠、Roger Wagner Choir。當年流行的，勉強從 Domingo 的唱片認識了 John Denver，其他的，一概不會唱。所以，每周去 snack bar 報到，認命地當個鼓掌隊長，向大家致歉，說我不會唱歌。

一天，店長說她們的 Karaoke 機更新了曲目，拿了歌本給我看看。不得了，竟然有這首 Lili Marleen，字幕還是德文版的，當場給他唱下去。德文歌詞是我高中時代生吞活剝硬背下來，還可以記得大半。曲畢，不但有掌聲，鄰桌一位50歲左右的日本人走過來，邀請我和他再重唱一次。自我介紹，說他是東大外文系畢業，換了名片，是日本 T 社高官哩 !!

高中時，通常在書桌前到半夜一點才會上床，總是會聽警廣凌晨小姐的 [平安夜]、或是李季準、倪蓓蓓的節目。

Lili Marleen，就是 [平安夜] 中凌晨小姐介紹而使我迷上。記得她第一個播的是這個 Marlene Dietrich 在戰爭前, 1939 年唱的版本 http://www.youtube.com/watch?v=Q56QzGcAKZc
這是她戰後的演出 http://www.youtube.com/watch?v=qPUMAFhfRHk

聽說，當年唱這首歌最紅的，除了 Marlene Dietrich， 還有 Lale Andersen

二戰時，盟軍士兵為了聽這首歌而去收聽德軍廣播，這怎麼可以? 所以，各國趕緊推出自己語言的版本，一時之間，歐洲戰線，不論那一方，這首歌成了最受歡迎的曲子。

這裡有英國人在戰時，為這首歌作了一個節目 The True Story of Lili Marlene

http://www.youtube.com/watch?v=_X2c2Xoi3Fw

我高中時代當然還沒有 internet, 沒有 google, 我竟然有本事找了十幾二十個版本，翻錄在一個卡式錄音帶上，到底如何辦到的，我也不記得了。只記得這個錄音帶，甚受同學喜愛，許多人借去 copy，但其中一位同學(吹flute的)，一借無回，催討無門，當時我氣得牙癢癢許久。

約十年前，去德國出差，沒有什麼時間逛街，路過唱片行，問了店員，找了好幾個版本的 Lili Marlene，都買了回來，還包含了我孤陋寡聞不識泰山、但其實是如日中天的 Ute Lemper 的版本，很喜歡她能歌能舞能演的風格。

Ute Lemper   http://www.youtube.com/watch?v=bjY4rpu-Y-w
在 Youtube 上看到這個版本，唱的也不錯 : http://www.youtube.com/watch?v=8lWDYeao6D4

就這樣，在同一家 snack bar 吃喝了一年半後，記得是新曆元旦中午，不記得為什麼家人都不在家，我獨自一人，享受長期失眠、難得睡到自然醒的悠閒。意外地，手機響起，來電顯示是從未曾假日來電的 S 君，心中吶悶該不是要找我去打高爾夫球吧？ 他很客氣地說 ： 【Q-san, 你應該知道 S 社配合的生產商一直有產能不足的煩惱，不知道是不是可以請貴公司幫忙，為 S 社負擔一部分的生產......】

長時間的等待，機會終於來到，至於後續如何，有機會時下回分解。

錄音室用的系統 ---- 作為家用音響

錄音室用的系統 ---- 作為家用音響

文章日期：2012-12-21 10:49

蘇醫師夫婦在合唱比賽上台前的空檔，問了我買音響的想法，剛好最近這幾年玩錄音，

對家中的音響的安排，有一些新的、有別於年輕時玩音響的想法，可以在這兒與大家分享。

傳統的音響組合，依訊號的流向 (signal path)，基本上是下列 1-2-3-4 的流程 :

1.  音源  >>  2. 前級擴大  >>   3. 後級擴大  >>  4. 喇叭

每一級的器材的選項大約是 :

1.      訊 源  :       唱盤、卡式機、盤帶機、收音機、CD、DVD、藍光

2.      前級擴大機 (注意面板上有音源選擇、音量…鈕)

3.      後級擴大機

4.      喇  叭

第1項是我們播放聲音的來源，訊號要從1、2、3按順序一層一層送到4(喇叭)。

為什麼不能從 1 直接送到 4 呢? 

原因就在從訊源來的訊號太弱了，沒辦法一步登天、放大到足夠能量可以推動喇叭的程度，必需分幾階段逐步放大才辦得到。

以古早時代的唱盤來說，訊號最原始來源是唱針上的小磁鐵/線圈產生微小的電流，必需經過唱頭放大器，才可以送到下一階段的 “後級放大”。而這個唱頭放大器，一般都放在 (2) 前級擴大機裡面。

唱盤以外的訊源，卡式機、盤帶機、收音機…等等，它們的訊號從它們的機箱輸出時，強度已經大到可以直接送到 (3) 後級擴大機的程度，但是，當年一般這些機器面板上不附音量開關，所以送到 “前級擴大機” 去，其實不是作 [訊號放大]，而是經過音量旋鈕作  [衰減] 、讓用家可以控制大小聲，之後才送到下一階段的  (3) 後級放大。

後級擴大機，任務是把訊號放大到足夠去推動以機械振動產生聲音的喇叭，將電能轉成聲能。

這樣 1、2、3、4 的組合，是傳統的作法。

更講究的，會將 [唱頭放大] 獨立在前級擴大機之前，有的呢，在前級之後再加個等化器、或者加上電子分音器分別送到獨立的後級擴大機分別去驅動喇叭內的低音、高音單體…..類似的作法，形形色色，訊號經過的階段，1、1.1、1.2…..、2、2.1、2.2、3、4、5、6、……，花樣之多，完全看 [玩物之心] 有多大、錢有多少。

把一套系統，像這樣細分成多層組件，好處是可以依自己的喜好調整音色，想怎樣就怎樣。是不是調得更 [Hi-Fi 傳真]，若不具備品味和功力，許多自稱、人稱音響高手，搞出來不必然是 Hi-Fi，而只是 [自己心爽]、會響的東西。

為了省錢一族，音響公司也推出精簡的組合，最常見的是床頭音響，把 1、2、3 全組合在一台機器中，尤其 CD 當道之後，這樣的組合更加方便不想麻煩、[只想聽音樂] 而不是 [聽音響] 的人。

玩錄音後，實際經驗到錄音室常用的組合方式，也許是家用音響理想的另一種組合方式。我的感想是，若重點是聽音樂、而不是玩音響，這種方式，一般來說，可以在同樣的預算下，得到品質穩定的組合。

錄音室常用的是主動式監聽喇叭 ( powered studio monitor = active studio monitor )，這個呢，等於是把前面提的 3、4 整合在喇叭箱中。若去找一個有音量控制旋鈕(甚至有搖控)的 CD Player，接上這種主動式監聽喇叭，馬上就是一個完整的音響系統。

常見的主動監聽喇叭的例子 :

高檔的 :

下面這個型號，甚至附有頻率響應的調整軟、硬體，可以在你的房間，調整出平滑的頻率響應。意思是，在不同的房間，也可以將高、中、低音調整到平均，不會有某一音域特別突出。

主動式監聽喇叭與傳統的 [ 後級 ] 連接 [ 喇叭 ] 有什麼不同呢 ? 或是說，主動式監聽喇叭有什麼值得考慮作為家用音響的原因呢?

第一        傳統的組合方式，是一台擴大機去驅動喇叭。

而喇叭內部，其實是 ( 被動分音器 + 高音單體 + 低音單體 ) 的組合。

後級擴大機來的電流，進入喇叭，先經過被動分音器，將低頻和高頻的電流分離，分別送到高音、低音單體。這一個步驟，用的方法是濾波，到低音單體的電流，把內含的高頻濾除，這樣一來，一大部分的能量就轉成熱能浪費掉了，到高音單體的處理也一樣。所以，至少一半的能量沒有轉成聲音。

相對的，錄音室常用的主動式監聽喇叭，已經內建電子分音器，在訊號未被後級放大之前，已經分離成高頻、低頻兩股訊號，再分別送到兩個後級擴大線路，分別各自推動高音、低音單體。

這是主動式監聽喇叭的第一個優點 : 電能轉換成聲能的效率高

第二    傳統 [ 後級 ] 連接 [ 喇叭 ] 的方式，使得單一個後級擴大機必須同時驅動高音、低音數個單體，擴大機得面對更大、更多項、更複雜的電氣特性，而無法為同一支喇叭內的高音、低音單體作最佳化。不止如此，用家買了擴大機，可能去接的喇叭可能有成百上千種可能，要面對的喇叭特性數千種，因而傳統擴大機必需出力超大、驅動力超強，才能容易與千變萬化的不同喇叭匹配。這是 [事倍功半] 的方法，而擴大機、喇叭的配對就決定聲音品質，而配對這件事、很花錢、花時間。

        主動式監聽喇叭，已經內建電子分音器，訊號經過這個電子分音器，分成高音、低音，再分別送到內建的高音擴大機、低音擴大機。這樣的安排，一個擴大機不但不需要驅動數個單體所組成的系統，只需要負責驅動一個喇叭單體(高音、或低音)，也不必考慮擴大機可能接其他喇叭，可以專對一個單體作最佳化的設計，用很小的擴大機就可以得到對單一單體的理想驅動力。

        內建電子分音的主動式監聽喇叭的第二個優點 : 內建的後級擴大機對喇叭單體的控制能力更好，可以呈現更乾淨、更精確的聲音。

第二         將電子訊號在某個高音切成高、低兩半，分音的那個音高附近，總是會有段差，很難處理的平順，會影響喇叭聲音品質。若在後級擴大之後，才在喇叭內部作分流，我們已經知道有 (第一) 所述的效率缺點。若在電流訊號尚未被後級擴大之前來處理，不但能量轉換的效率更佳，而且高、低頻訊號分離的特性更好，有助於喇叭發出更乾淨的聲音。電子分音的基本線路有多種，而近年的監聽喇叭，幾乎不例外地都使用 Linkwitz-Riley線路。而這個 Linkwitz-Riley 線路的優良特性，我個人認為，相對於傳統被動分音器，可以用極低的成本，作出極佳、更好的品質。絕大多數市售的主動式監聽器喇叭都採用這個線路，應是有一樣的認同。

                         

我整體的結論 :

1.     傳統的組合方式，毫無疑問，當然可以組成任何音質等級的系統。問題是成本。

2.     我個人認為 : 在同樣預算下，一般主動式監聽喇叭，會比傳統組合的音質更好，這個 Linkwitz-Riley 電子分音是主要功臣。若讀者有興趣，可以去 http://www.linkwitzlab.com/frontiers_5.htm#V 一探究竟。

3.     在同樣預算下，主動式監聽喇叭的音質，一般是比傳統擴大機+喇叭的方式，要好得多、穩定。因為它已經由設計者作 "最佳化".

4.     當然，若讀者喜歡 A+B, a+d.....配對的樂趣，錢也不是問題，那還是傳統的組方式比較有花樣可以玩。若要音質達到至高無上的境界，大概這也是唯一的方式，但這應該不是大部分人買音響的目的。

5.     音響玩家可能會質疑監聽喇叭專為錄音室設計的近場監聽的特質是否適用於家庭 ? 我的看法是 : 目前一般居住空間都不是超大，這個因素影響比想像中要小很多

若是以主動式監聽喇叭作為播放工具，那系統的組合應像什麼樣子呢 ?

找一台可以控制音量的 CD Player，接上主動式監聽喇叭，就已經可以唱了。

若要音質更上一層樓，加一台 DAC ( Digital/Analog Converter ) 在CD Player 的數位輸出(通常是 SPDIF)之後，常常 DAC 連音量旋鈕、甚至連遙控都附來了。有的 DAC，還可以接其他訊源，例如卡式錄音機，這樣就是一台功能完整的 [前級 + DAC]

大多數的 DAC 還可以接電腦，接的方式多半是 USB，少部分是 1394。接上電腦後，那就到另一境界了。不僅 MP3可以播放，連比 CD 更高規格的聲音檔，例如 48K、88.2K…..192K的wav檔都可能播(看DAC規格而定)

我會建議一般的家用音響的朋友，買一台適用的 DAC，接上 CD、接上電腦、主動式監聽喇叭，那幾乎任何訊源都可以播放。

選擇主動式監聽喇叭時，我的心得 :

1.       除非房間非常小、而且是放在桌上當作多媒體喇叭，否則，低音單體的直徑至 少要有6.5吋以上，高低音的平衡才算上水準以上。

2.       若低音單體是小的，可以另外加一個超低音主動式喇叭。

3.       注意輸入的接頭有幾種。有分 RCA、XLR、6.3 這幾種，都有最好。RCA 的線不能拉很長，4-5公尺就算是非常長。XLR、6.3，可以拉到幾十公尺，都不太會出現無線電波干擾引起的雜音。

4.       一般在背板都有簡單的 EQ (高、中、低音)，可以依放置的環境作調整。若是像前述 JBL 那種(別家也有)，配有電腦化的調整軟硬體，那最理想了。

目前我在家用的是這一台，可接用 USB, 光纖接上電腦，也可以接上 cd/dvd Player，可當前級直接接到主動式喇叭(含音量遙控)，也是耳機擴大機

若電腦接上50、60、100 吋大電視，加上理想的喇叭，家中影音的需求，大半可以滿足了